По традиции официальная часть мероприятия проходила ближе к середине вечера, а пока у гостей выставки было время осмотреться, проникнуться атмосферой Атриума, самостоятельно познакомиться с картинами Юлии Котенко, пообщаться, поучаствовать в фотосессиях.
Живой саксофон, много красивых, улыбающихся лиц, позитивные люди, приятное общение и, конечно, картины Юлии Котенко на стенах Атриума – всё это располагало к интересному времяпрепровождению. Во всяком случае, скучающих на открытии выставки нами замечено не было. Не оставался без внимания посетителей выставки и фуршетный стол…
Когда настало время официальной части открытия выставки, к собравшимся с приветственным словом обратилась главная виновница торжества – Юлия Котенко. Она рассказала гостям о картинах, представленных на выставке, анонсировала розыгрыш призов и пообещала всем, что вечер будет весёлым. Забегая вперёд, отметим, что таким он и получился - весёлым и непринуждённым. Вёл мероприятие Александр Потехин (агент «Творческого Объединения КГБ») и, надо сказать, справился со своей задачей на «отлично». Отмечаю этот факт не из каких-то личных пристрастий, а просто в силу того, что всегда приятно наблюдать за профессиональной, хорошо сделанной работой.
Первым призом, который был разыгран в этот вечер, стал сертификат на 3 тысячи рублей, дающий возможность заказать свой портрет у Юлии Котенко со скидкой в обозначенную в сертификате сумму. Чтобы получить сертификат, гостям выставки нужно было отвечать на вопросы о Юлии и её творчестве и, по возможности, стараться, чтобы ответы были креативными.
Сначала гостям выставки было предложено угадать, какую фигуру чёрного цвета мечтает нарисовать Юлия. Кто-то предположил, что шахматную королеву или ферзя, кто-то предложил версию с прямоугольником, а кому-то показалось, что, возможно, это фигура Эрнста Неизвестного (!?), а одна девушка и вовсе скромно предположила, что Юлия Котенко мечтает нарисовать её фигуру. Правильный ответ на этот вопрос, увы, мне лично расслышать не удалось, а жаль. Было бы интересно узнать.
Затем собравшиеся узнали, что на первой картине, которую нарисовала Юлия, был изображён лес, единогласно решили, что, если бы Юлия Котенко родилась в 17-м веке и была бы художником, то быть ей в те далёкие времена придворным портретистом, и, наконец, что на написание картины Юлию может вдохновить музыка.
Победителем этой викторины и обладателем сертификата стал некто Владимир.
После вручения первого сертификата, ведущий рассказал о том, как будет проходить дальнейший розыгрыш призов и под звуки саксофона в путешествие по залу Атриума отправилась корзинка с номерами, один из которых должен был в конце вечера стать счастливым.
Вторым призом стал сертификат номиналом 5000 рублей. Чтобы стать его обладателем нужно было придумать самое оригинальное или самое красивое название для картины Юлии Котенко, выполненной в абстракционистском стиле. На фото вы можете увидеть эту картину за спиной у ведущего.
Почувствовав вкус к игре после первого конкурса, гости активно предлагали свои варианты названия картины: жаркое лето, идол, танец огня, за мгновенье до пекла, вихрь страсти, секс, дороги Саратова, сила мысли, адское жарево, ДНК огненного элементаля, солнечный бриз, невозможное: горящее море, жерло, счастье ада, мышцы, инферно, мечта…В общем, каждый увидел в картине что-то своё, как, вероятно, и положено для абстракции. Любопытно, что в этом конкурсе, как-то очень отчётливо проявились гендерные различия. Представительницы прекрасной половины человечества предлагали названия, в которых проглядывали романтические или философские нотки, а то и просто секс. Что касается мужчин, то их ответы, в основном, были инфернальны, как саратовские дороги.
Когда пришло время выбирать победителя, Юлия от обилия вариантов даже немного растерялась, забыв наиболее понравившийся, и в шутку предложила начать викторину по второму кругу. Но всё же награда нашла своего героя, точнее героиню, которой и был вручён сертификат на пять тысяч рублей.
Наконец настала пора разыграть главный приз этого вечера - сертификат на бесплатный портрет! Девочка Алина достала из корзины счастливый номер и с третьей попытки (обладателей двух первых вытянутых номеров в зале не оказалось) победитель был выявлен. Номер 26 принёс удачу, а вместе с ней и право на свой бесплатный портрет работы Юлии Котенко, Екатерине. На фото чуть ниже вы можете увидеть момент вручения сертификата.
Мероприятие близилось к своему завершению. Юлии, под аплодисменты, подарили большой букет жёлтых роз, после чего началась фотосессия, во время которой желающие могли сфотографироваться с художницей. Помещение Атриума, тем временем, вновь наполнили чарующие звуки саксофона, становясь последними штрихами на полотне этого красивого вечера.
Так уж получается, что, рассказывая об открытии той или иной выставки, основное внимание приходится уделять сопутствующему антуражу. Это и понятно – ведь выставка продолжит свою работу ещё какое-то время (в данном случае до 1-го марта) и возможность более подробно познакомиться с произведениями искусства ещё будет, а открытие происходит лишь раз и имеет неповторимую атмосферу и вполне определённую самостоятельную значимость. Между тем, сама выставка, сами картины Юлии Котенко достойны внимания в не меньшей степени. Основную часть экспозиции составляют портреты, выполненные в стиле поп-арт. На мой взгляд, уже сам по себе этот факт, делает выставку весьма интересной.
Дело в том, что с момента зарождения этого направления в современном искусстве в середине 50-х годов 20-го века, поп-арт сразу же стал объектом бурных споров и дискуссий. Появившись в Великобритании, поп-арт довольно быстро перебрался в США и попал здесь на благодатную почву. Шли годы, но поп-арт продолжал привлекать к себе внимание и вызывать далеко не однозначную реакцию у критиков, искусствоведов и представителей других направлений современного искусства. Как бы там ни было, но сейчас имена представителей поп-арта (Энди Уорхол, Дэвид Хокни, Джаспер Джонс, Рой Лихтенштейн, Клас Олденбург, Том Вессельман, Джеймс Розенквист, Уэйн Тибо и др.) известны во всём мире. Их творчество востребовано, их картины продаются, порой, за очень большие деньги. Так, например, картина Джаспера Джонса «Белый флаг» в 1998 году была куплена Метрополитен-музеем (г. Нью-Йорк) за 20 с лишним миллионов долларов!
Изначально ориентированный на западное общество потребления, поп-арт, в итоге, добрался и до нашей страны. Тем любопытнее познакомиться с работами саратовской художницы Юлии Котенко, работающей в столь интересном и современном направлении. Английский художник Ричард Гамильтон, чей коллаж «Так что же делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?» считается первой работой в стиле поп-арт, характеризуя это направление в искусстве, сказал: «Поп-арт — популярный, мимолётный, остроумный, быстрозабываемый, сексуальный, молодой». И хотя классик жанра говорил о поп-арте в целом, мне кажется, что именно так можно было бы описать и выставку картин Юлии Котенко, которая проходит в эти дни в Атриуме банка «Экспресс-Волга». Вот только с «быстрозабываемый» я бы, пожалуй, поспорил.
Мне кажется, что художнику, творящему в стиле поп-арт, необходимо иметь очень тонкое художественное чутьё, чтобы не пересекать ту черту, за которой вместо произведения искусства получается пошлая, банальная безвкусица. Разумеется, это актуально и для других видов творчества, но, опять же, как мне кажется, в поп-арте это просто жизненная необходимость в силу особенностей этого направления. Юлия Котенко, на мой взгляд, обладает этим чувством вкуса, художественного такта в полной мере, что делает её работы по-настоящему интересными.
Впрочем, не поп-артом единым, как говорится. На выставке представлены и другие работы Юлии Котенко, относящиеся к совсем другим направлениям изобразительного искусства. Это показывает зрителю широту творческого диапазона художницы, её открытость для экспериментов и внутреннюю многогранность.
Идти или нет на выставку картин Юлии Котенко, решать, конечно, вам. Мы же, со своей стороны, постарались дать вам объективную информацию и надеемся, что этот материал был вам интересен и полезен.